Solistul internațional de la Weil Am Rhein inspiră scena muzicală!

Solistul internațional de la Weil Am Rhein inspiră scena muzicală!

Weil am Rhein, Deutschland - În lumea muzicii clasice există talente care sunt excelente și, de asemenea, la cerere la nivel internațional. Un astfel de artist este un solist din Weil Am Rhein, care lucrează în inima scenei muzicale europene. Ea lucrează freelance cu orchestre și ansambluri bine cunoscute, inclusiv I Barocchisti și Les Arts Florissants. Aceste agenții fac parte doar dintr -o rețea impresionantă care include și orchestra della scala și academia de la Viena. Un adevărat feat, nu -i așa? [Verlagshaus-Jaumann] relatează că versatilitatea lor artistică îi permite să se cufunde în diferite lumi muzicale.

Protagonistul descrie săli de concerte mari, cum ar fi filarmonia din Berlin, Musikverein din Viena și Royal Albert Hall din Londra ca scenă. Cité de la Musique din Paris și Tonhalle din Zurich sunt, de asemenea, printre locurile ilustre unde s -a produs deja. Trebuie să spun despre astfel de experiențe: asta face multă impresie!

divers mediu muzical

Colaborarea dvs. cu dirijori de clasă superioară este la fel de impresionantă. Nume precum Nikolaus Harnoncourt, Riccardo Chailly și William Christie sunt adesea menționate în aceeași respirație. Un adevărat cine-este cine din lumea muzicii! Aceste întâlniri au determinat solistul să strălucească nu numai pe scenă, ci și să fie active la cele mai bune festivaluri și în proiecte muzicale.

multifacetele partenerilor lor muzicali variază de la Cecilia Bartoli la Plácido Domingo până la Rolando Villazon și Sol Gabetta. Lucrul cu astfel de artiști de renume arată că se afirmă în Liga celor mari.

rădăcinile muzicii baroce

Aruncăm o privire rapidă înapoi în istorie. Orchestra barocă, așa cum este definită astăzi, își au originea între 1600 și 1750. Spre deosebire de orchestrele moderne mai mari, orchestrele baroce sunt de obicei mai mici și se bazează adesea pe practica de performanță istorică. În aceste ansambluri, nu este neobișnuit ca laici muzicali să participe [Wikipedia]. Diversitatea instrumentelor se extinde la vioară, viola și claxon pentru a flaut, oboe și timpani [Lexolino].

De ce este important? Deoarece istoricul performanței și sunetele din această perioadă sunt păstrate de orchestre baroce. Aceștia aduc muzica compozitorilor precum Johann Sebastian Bach sau Antonio Vivaldi să trăiască din nou și să ne asigurăm că încă putem experimenta magia perioadei baroce astăzi.

Artistul de la Weil Am Rhein nu se teme să -și cerceteze rădăcinile și să -l cufunde în contextele istorice. Da, cu abilitățile ei, se asigură că muzica barocă nu numai că se simte, dar se simte. O performanță remarcabilă, având în vedere că practica de performanță a fost reînviată în anii '70 și se concentrează pe instrumente originale [Wikipedia].