Ο διεθνής σολίστας από το Weil Am Rhein εμπνέει τη μουσική σκηνή!

Ο διεθνής σολίστας από το Weil Am Rhein εμπνέει τη μουσική σκηνή!

Weil am Rhein, Deutschland - Στον κόσμο της κλασσικής μουσικής υπάρχουν ταλέντα που είναι εξαιρετικά και επίσης σε ζήτηση διεθνώς. Ένας τέτοιος καλλιτέχνης είναι σολίστ από τον Weil am Rhein, ο οποίος εργάζεται στην καρδιά της ευρωπαϊκής μουσικής σκηνής. Δουλεύει ελεύθερα με καλά γνωστές ορχήστρες και σύνολα, συμπεριλαμβανομένων των Florissants του Barocchisti και του Les Arts. Αυτοί οι οργανισμοί αποτελούν μόνο ένα εντυπωσιακό δίκτυο που περιλαμβάνει επίσης την ορχήστρα Della Scala και την Ακαδημία της Βιέννης. Ένα πραγματικό κατόρθωμα, έτσι δεν είναι; [Verlagshaus-Jaumann] αναφέρει ότι η καλλιτεχνική τους ευελιξία τους επιτρέπει να βυθίζονται σε διαφορετικούς μουσικούς κόσμους.

Ο πρωταγωνιστής περιγράφει μεγάλες αίθουσες συναυλιών όπως το The Philharmonie στο Βερολίνο, το Musikverein στη Βιέννη και το Royal Albert Hall στο Λονδίνο ως σκηνή της. Το Cité de la Musique στο Παρίσι και το Tonhalle στη Ζυρίχη είναι επίσης μεταξύ των επιφανειακών τόπων όπου έχει ήδη συμβεί. Πρέπει να πω για τέτοιες εμπειρίες: αυτό κάνει μεγάλη εντύπωση!

διαφορετικό μουσικό περιβάλλον

Η συνεργασία σας με τους κορυφαίους αγωγούς είναι εξίσου εντυπωσιακή. Ονόματα όπως ο Nikolaus Harnoncourt, ο Riccardo Chailly και ο William Christie αναφέρονται συχνά στην ίδια αναπνοή. Ένας αληθινός ποιος είναι ποιος του μουσικού κόσμου! Αυτές οι συναντήσεις έχουν οδηγήσει τον σολίστ να λάμψει όχι μόνο στη σκηνή, αλλά και να είναι ενεργά στα καλύτερα φεστιβάλ και σε μουσικά έργα.

Τα πολυκατοκόλια των μουσικών εταίρων τους κυμαίνονται από την Cecilia Bartoli έως τον Plácido Domingo έως τον Rolando Villazon και τον Sol Gabetta. Η συνεργασία με τέτοιους διάσημους καλλιτέχνες δείχνει ότι ισχυρίζεται ότι ο ίδιος στην ένωση των μεγάλων.

Οι ρίζες της μπαρόκ μουσικής

Παίρνουμε μια γρήγορη ματιά πίσω στην ιστορία. Η μπαρόκ ορχήστρα, όπως ορίζεται σήμερα, έχει την προέλευσή τους μεταξύ 1600 και 1750. Σε αντίθεση με τις μεγαλύτερες σύγχρονες ορχήστρες, οι μπαρόκ ορχήστρες είναι συνήθως μικρότερες και συχνά βασίζονται στην ιστορική πρακτική απόδοσης. Σε αυτά τα σύνολα δεν είναι ασυνήθιστο οι μουσικοί laypersons να συμμετέχουν [Wikipedia]. Η ποικιλία των οργάνων επεκτείνεται στο βιολί, τη βιόλα και την τσέπικο στο φλάουτο, το όμποε και το timpani [lexolino].

Γιατί είναι τόσο σημαντικό; Επειδή το ιστορικό απόδοσης και οι ήχοι αυτής της εποχής διατηρούνται από μπαρόκ ορχήστρες. Φέρνουν τη μουσική των συνθετών όπως ο Johann Sebastian Bach ή ο Antonio Vivaldi για να ζήσουν και πάλι και να εξασφαλίσουμε ότι μπορούμε ακόμα να βιώσουμε τη μαγεία της μπαρόκ περίοδο σήμερα.

Ο καλλιτέχνης από το Weil Am Rhein δεν φοβάται να ερευνήσει τις ρίζες της και να το βυθίσει στα ιστορικά πλαίσια. Ναι, με τις δεξιότητές της, εξασφαλίζει ότι η μπαρόκ μουσική όχι μόνο ακούγεται, αλλά και αισθάνεται. Μια αξιοσημείωτη απόδοση, θεωρώντας ότι η πρακτική απόδοσης αναβίωσε στη δεκαετία του 1970 και επικεντρώνεται στα πρωτότυπα όργανα [Wikipedia].