Umetnostna dela zasijajo proti temi kriz!

Umetnostna dela zasijajo proti temi kriz!

Laupheim, Deutschland - V Schalerie Schranne v Laupheimu je trenutno predstavljena impresivna umetniška razstava, ki talent mladih umetnikov postavlja v pravo luč. Učenci razreda 9E pod naslovom "Colouful Thought" pod vodstvom Christine Hein, Stefanie Haase in Jörn Abt kažejo svoja dela, ki jih navdihuje ekspresionistično umetniško gibanje. Učenci so se med drugim ukvarjali z umetniki, kot sta Ernst Ludwig Kirchner in Emil Nolde, in pri svojem delu izražajo osebne občutke.

Marie Susewind, študentka v tem razredu, opisuje svojo sliko "Upajoča gorska pokrajina", ki prikazuje živahni, zeleni vrh o temnem razlogi, ki se trudi proti rdečkastemu soncu. Zabaven element razstave je raznolikost skulptur v slogu plastike, ki se ukvarjajo s temami, kot so podnebne spremembe, vojna, svoboda vere in potreba po oskrbi. Kratka besedila mladih umetnikov na stenah ponazarjajo njihova osebna stališča in vas vabijo, da razmišljate.

Znak upanja v oblačnih časih

Rektor šole, Petra Schänzle, je poudaril njihov pomen v času teme in krize, ko je bila razstava odprta. V "barvnih mislih" ne vidi le platforme za umetniške oblike izražanja, ampak tudi izjavo za spoštljivo sodelovanje. Ralf Aubele, predsednik Združenja otroškega in domačega festivala Laupheim, je tudi poudaril, kako pomembno je predstaviti in proslaviti posebne veščine mladih.

Tretji oddelek razstave, ki prikazuje "Dnevni dober dan" umetnika Petra Dreherja, je še posebej omembe vreden. V več kot 40 letih je to ustvarilo približno 5.200 dela s praznimi vodnimi očali, ki gledalca subtilno začasno ustavijo in razmišljajo.

odpiralni časi in lokacija

Razstavo "Colofsull misli" je še vedno mogoče videti nekaj dni v Schalerie Schranne pri Marktplatzu 17:

• Sobota, 28. junij, od 16. ure dalje. do 18.00.
• Nedelja, 29. junij, od 14. ure dalje. do 17.00.
• Ponedeljek, 30. junij, od 13. ure dalje. do 17.00.

Razstava je v kontekstu ustvarjalne dediščine, ki jo oblikujejo tudi umetniki, kot je Niki de Saint Phalle. Francosko-ameriška umetnica, rojena leta 1930, je znana po svojem provokativnem in barvnem delu, ki se med drugim osredotoča na žensko obliko. V svoji slavni "Nanas" je na igriv način praznovala ženskost in podvomila v skupne reprezentacije v umetnosti. Njen monumentalni "Tarot Garden" v Toskani je še en primer, kako lahko umetnost deluje kot transformativna izkušnja, ki se ukvarja s temami, kot so spol, identiteta in socialna pravičnost. Niki de Saint Phalle, ki je živel do leta 2002, je s svojim pogumnim delom zapustil trajno zapuščino v sodobni umetnosti.

Razstava "Colofsule Thoghts" ni le predstavitev umetniških talentov, ampak tudi ogledalo družbenih vprašanj, ki vplivajo na vse nas.