Hopping Works of Art świecą przeciwko ciemności kryzysów!

Hopping Works of Art świecą przeciwko ciemności kryzysów!

Laupheim, Deutschland - W Schalerie Schranne w Laupheim obecnie prezentuje się imponująca wystawa sztuki, która stawia talent młodych artystów we właściwym świetle. Pod tytułem „Colouful Thoughts” uczniowie klasy 9e pod kierunkiem Christiny Hein, Stefanie Haase i Jörn Abt pokazują swoje dzieła inspirowane ekspresjonistycznym ruchem sztuki. Uczniowie zajmowali się między innymi artystami takimi jak Ernst Ludwig Kirchner i Emil Nolde, i wyrażają osobiste doznania w swojej pracy.

Marie Susewind, studentka w tej klasie, opisuje swoje zdjęcie „Nadzieja górska krajobraz”, który pokazuje żywy, zielony szczyt na ciemnym powodu, który dąży do czerwonawego słońca. Zabawnym elementem wystawy są różnorodność rzeźb w stylu plastiku, które dotyczą takich tematów, jak zmiany klimatu, wojna, wolność wiary i potrzeba opieki. Krótkie teksty młodych artystów na ścianach ilustrują ich osobiste punkty widzenia i zapraszają do myślenia.

Znak nadziei w pochmurnym czasie

Rektor szkoły, Petra Schänzle, podkreślił ich znaczenie w czasach ciemności i kryzysów, gdy wystawa została otwarta. W „ColoLoforful Thoughts” nie tylko widzi platformę artystycznych form ekspresji, ale także stwierdzenie o pełnej szacunku współpracy. Ralf Aubele, prezes Festiwalu Stowarzyszenia Dzieci i Domu Laupheim, podkreślił również, jak ważne jest prezentowanie i świętowanie specjalnych umiejętności młodych ludzi.

Trzeci Departament Wystawy, który pokazuje „Dzień po dobrym dniu” artysty Petera Drehera, jest szczególnie godny uwagi. Przez ponad 40 lat stworzyło to około 5200 pracy z pustymi okularami wodnymi, którzy subtelują widza, aby zatrzymać się i myśleć.

Czasy otwarcia i lokalizacja

Wystawa „Colofsull Myśli” można nadal zobaczyć przez kilka dni w Schalerie Schranne w Marktplatz 17:

• Sobota, 28 czerwca, od 16:00 do 18:00
• Niedziela, 29 czerwca, od 14.00 do 17:00
• Poniedziałek, 30 czerwca, od 13:00 do 17:00

Wystawa jest w kontekście twórczego dziedzictwa, które jest również kształtowane przez dzieła artystów takich jak Niki de Saint Phalle. Francusko-amerykańska artystka, urodzona w 1930 roku, znana jest ze swojej prowokującej i kolorowej pracy, która między innymi koncentruje się na kobiecej formie. W swojej słynnej „Nanas” świętowała kobiecość w zabawny sposób i zakwestionowała wspólne przedstawienia w sztuce. Jej monumentalny „ogród tarot” w Toskanii to kolejny przykład tego, jak sztuka może działać jako transformacyjne doświadczenie, które dotyczy takich tematów, jak płeć, tożsamość i sprawiedliwość społeczna. Niki de Saint Phalle, która żyła do 2002 roku, pozostawiła trwałe dziedzictwo w sztuce współczesnej ze swoją odważną pracą.

Wystawa „Colofsule Thoghts” jest nie tylko prezentacją talentów artystycznych, ale także lustro problemów społecznych, które wpływają na nas wszystkich.